La danse classique est définie par la justesse, la précision du geste, et sa virtuosité technique; ainsi que par la grâce, l’élégance, et l’expressivité. C’est l’école de la patience et du goût de l’effort. Elle apporte des bases solides que l’on utilise également au quotidien (bonne posture, tonicité et souplesse), mais aussi à travers d’autres enseignements.

Le ballet fait encore office de première étape dans les auditions et les cours quotidiens des compagnies internationales.
Les méthodes pédagogiques modernes ouvrent cet apprentissage à de nouvelles perspectives innovantes, dans une ambiance plus sereine, plus tolérante et accessible à tous.


Les cours se déroulent en plusieurs parties :

“La barre”: échauffement à l’aide d’une barre horizontale pour préparer le corps et se mettre en condition de concentration avec des séries d’exercices très précis. Vient ensuite le «milieu», avec des exercices basés sur le déplacement et les difficultés techniques à aborder pour chaque niveau afin d’encourager la progression et le dépassement de soi. Puis les variations, des phrases chorégraphiques reprenant des mouvements qui mettent en valeur la maîtrise du danseur et son expression artistique.

La danse jazz est née du métissage de plusieurs cultures qui ont donné ce style codifié à part entière. Elle est un mélange de spontanéité, de feeling, de contrastes et d’énergies.
Les isolations, les accents, la fluidité, l’ancrage au sol et pourtant aussi la recherche du déséquilibre et de la rupture... De toutes ces qualités naissent une danse riche, chargée d’émotions et de musicalité.

En cours, elle se transmet par son vocabulaire spécifique au jazz, ainsi que l’improvisation où le danseur peut créer ses propres mouvements, et exprimer ses propres émotions.

Chaque professeur, chaque danseur jazz possède sa marque; son vécu et son ressenti lui donne un style personnel qui le reflète.
Je vous propose une danse Modern’ Jazz très métissée, organique et habitée... Venez partager un cours !

Danse Urbaine
Cette danse puise ses origines et son inspiration dans les danses HIP HOP, new style, street dance, ragga et krump. Une danse d’attitude, rythmée, et explosive qui exprime toutes nos émotions et l'amusement ! Elle permet une décontraction totale et par la même occasion l’évacutation du stress. Ses mouvements cherchent à exploiter les possibilités infinies du corps par la maîtrise du rythme.
Dans les cours, ce n’est pas la capacité technique qui prime, mais le style et l’attitude. Quelque soit votre niveau, le but est de s’approprier les pas et de s’exprimer. Cette danse demande à ce que chaque danseur cultive sa différence et se défoule !

C'est de la joie à tous les cours !
Détente, plaisir et on assume son corps !

Aussi bien pour les filles que pour les garçons ! 

Hip-Hop/New Style
Clairement une branche des différents styles du hip hop, elle apparait pendant les années 80, dans les vidéos d’artistes comme Bobby Brown, Heavy D et M.C. Hammer on voit qu’une nouvelle façon de danser est en train de naître. Depuis, la créativité a pris place et des pas de Old School sont inventés et créent la nouvelle vague de la New School (ou New style). Cette vague n’a toujours pas finie son chemin et tant qu’elle ne sera pas mise dans une case, elle continuera son évolution !
Le danseur hip hop a à sa disposition un vocabulaire de danse préétabli, pour qu’il puisse le façonner selon sa personnalité, sa créativité et son style. C’est la grande richesse du New style !

Broadway Jazz/theater jazz
Par l’acquisition et la consolidation du vocabulaire de la danse jazz, vous aurez la joie de danser des chorégraphies de style Broadway, mêlant les pas de base du Jazz aux styles Bob Fosse ou encore Jerome Robbins ("All that Jazz", "West side story" ...). Rythme syncopé, élégance, détente et bonne ambiance !

   ** En vous initiant aux claquettes américaines cette discipline complémentaire vous permettra de participer à des événements Broadway show.

Séances de Barre au Sol
Bien loin des cours de gym traditionnels, ce cours se rapproche du travail d’entretien quotidien des danseurs. Il reste cependant ouvert à toutes et à tous.
En travaillant libéré du poids du corps, les avantages sont nombreux : progression technique en visant le travail du “placement” (posture du danseur), renforcement musculaire et souplesse en travaillant le corps dans son ensemble, conscience des effets de la gravité sur le mouvement... C’est un véritable moment de recentrage sur les acquisitions de base des cours de classique, qui vous aidera à atteindre vos objectifs personnels.